![\"Alfred-Cortot\"](\"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/wp-content\/uploads\/2021\/02\/Alfred-Cortot.jpeg\")
<\/a><\/p>\nPour parler de l\u2019\u00e9cole fran\u00e7aise, il nous semble n\u00e9cessaire d\u2019\u00e9voquer la figure artistique la plus importante du panorama fran\u00e7ais du vingti\u00e8me si\u00e8cle \u2013 celle d\u2019 Alfred Cortot. <\/p>\n
Avant tout, il est souhaitable de pr\u00e9senter bri\u00e8vement les \u00e9l\u00e9ments formels de l\u2019\u00e9cole fran\u00e7aise avant 1900. Celle-ci a vu le jour au d\u00e9but du XIXe si\u00e8cle; le Conservatoire de Paris, pierre angulaire de la tradition fran\u00e7aise, a \u00e9t\u00e9 fond\u00e9 en 1795. Parmi les grands pianistes qui y ont \u00e9tudi\u00e9, c’est certainement l’Allemand Kalkbrenner qui a le plus influenc\u00e9 l’enseignement du piano. C’est de sa virtuosit\u00e9 et de ses recherches sur le d\u00e9veloppement des habilit\u00e9s de la main, qu\u2019est n\u00e9 le \u201cjeu perl\u00e9\u201d. Le \u00ab jeu perl\u00e9 \u00bb est s\u00fbrement l\u2019aspect technique qui repr\u00e9sente par excellence toute une tradition des pianistes fran\u00e7ais ; cette technique particuli\u00e8re consiste en une articulation des doigts de grande amplitude, sans que jamais les bras ne s\u2019\u00e9loignent du clavier. Gr\u00e2ce \u00e0 cela, le son devient clair et net, les notes gagnent autant en clart\u00e9 qu\u2019en distinction, et leur succession fait ainsi penser \u00e0 la rang\u00e9e de perles d\u2019un collier. Le c\u00e9l\u00e8bre court-m\u00e9trage tourn\u00e9 par Sacha Guitry montrant Camille Saint-Sa\u00ebns au clavier est un t\u00e9moignage inestimable, car il visualise clairement cette mani\u00e8re de jouer. Certes, une telle fa\u00e7on d\u2019approcher le piano a \u00e9t\u00e9 choisie en raison des mod\u00e8les de piano de l\u2019\u00e9poque. Les pianos des ann\u00e9es 1830-1840 typiques, comme le Pleyel ou l\u2019Erard, avaient des m\u00e9caniques tr\u00e8s l\u00e9g\u00e8res qui emp\u00eachaient tous grands mouvements : il \u00e9tait n\u00e9cessaire de rester attach\u00e9 au clavier.<\/p>\n
https:\/\/youtu.be\/MA1ffxiCOU8<\/a><\/p>\n Cette technique de piano, ce savoir-faire, inculqu\u00e9e \u00e0 plusieurs g\u00e9n\u00e9rations de musiciens, a fait \u00e9cole. La derni\u00e8re repr\u00e9sentante, la plus connue de cette \u00e9cole est Marguerite Long (1874-1966). Il est int\u00e9ressant de voir comment dans un interview, elle fait remarquer, \u00e0 propos de la technique contemporaine, que peu de pianistes gardent les bras immobiles et \u00ab le poignet attach\u00e9 au clavier \u00bb. D’une mani\u00e8re ou d’une autre, nous pouvons dire que la technique du jeu perl\u00e9 n’a jamais chang\u00e9 apr\u00e8s un si\u00e8cle, malgr\u00e9 le changement des styles musicaux eux-m\u00eames.<\/p>\n Mais ce type de technique n’est pas le seul \u00e0 avoir une pertinence historique dans la tradition fran\u00e7aise. La technique d\u2019Alfred Cortot est un cas de figure qui frappe son \u00e9poque par son originalit\u00e9, puisqu\u2019il se d\u00e9marque de cette tradition du \u00ab jeu perl\u00e9 \u00bb en privil\u00e9giant le c\u00f4t\u00e9 expressif \u00e0 celui technique. <\/p>\n De ce point de vue, l’histoire de la formation musicale de Cortot n’est pas seulement pleine de succ\u00e8s et de triomphes, elle est \u00e9galement parsem\u00e9e d\u2019\u00e9checs, de moments critiques qui montrent \u00e0 quel point ce pianiste n’\u00e9tait pas tr\u00e8s en phase avec la tradition \u00ab scolastique \u00bb des conservatoires fran\u00e7ais.<\/p>\n La carri\u00e8re de Cortot fut marqu\u00e9e par sa fr\u00e9quentation assidue du cercle des \u00e9l\u00e8ves de Chopin. C\u2019est eux qui lui transmettent l’amour du romantisme et du compositeur polonais, auquel Cortot restera d\u2019ailleurs tr\u00e8s attach\u00e9 toute sa vie. Cortot fonde l\u2019Ecole Normale de musique de Paris en 1919. Ses cours et sa mani\u00e8re d\u2019enseigner sont devenus l\u00e9gendaires. Avant tout, Cortot pr\u00e9parait ses \u00e9l\u00e8ves \u00e0 \u00e9tudier et interpr\u00e9ter une tr\u00e8s grande vari\u00e9t\u00e9 de r\u00e9pertoire, comme le d\u00e9montre d\u2019ailleurs les concerts et les documents accessibles o\u00f9 on peut le voir jouer.<\/p>\n Pour comprendre la didactique de Cortot, il suffit de se r\u00e9f\u00e9rer aux \u00e9ditions critiques qu’il a publi\u00e9es chez l\u2019\u00e9diteur Salabert. Plus que des partitions, ce sont en fait des textes de recherche. Cortot exigeait de ses \u00e9l\u00e8ves qu\u2019ils aient une id\u00e9e tr\u00e8s pr\u00e9cise de la pi\u00e8ce, du contexte dans lequel l’auteur l’avait \u00e9crite, qu\u2019ils proc\u00e8dent \u00e0 une analyse harmonique de l\u2019\u0153uvre, qu\u2019ils \u00e9tablissent des comparaisons pertinentes et des distinctions essentielles avec des \u0153uvres similaires. Mais l’aspect le plus int\u00e9ressant est peut-\u00eatre le fait que chaque passage est accompagn\u00e9 de notes po\u00e9tiques et techniques, dans lesquelles Cortot y propose en outre des exercices pour ma\u00eetriser le probl\u00e8me en question. L’une des avanc\u00e9es les plus significatives de l’enseignement instrumental consistait \u00e0 remplacer l’exercice m\u00e9canique, c\u2019est-\u00e0-dire la r\u00e9p\u00e9tition d’un passage difficile, \u00e0 l’\u00e9tude raisonn\u00e9e de la difficult\u00e9, ramen\u00e9e \u00e0 son principe \u00e9l\u00e9mentaire contenu dans le passage lui-m\u00eame. Dans cet ouvrage, Cortot a tent\u00e9 de g\u00e9n\u00e9raliser une formule pour r\u00e9soudre les difficult\u00e9s techniques de toutes sortes, les r\u00e9duisant \u00e0 cinq cat\u00e9gories essentielles. <\/p>\n Les principes rationnels de la technique du piano sont :<\/i><\/p>\n Ce cahier se pr\u00e9sente donc comme un v\u00e9ritable vademecum \u00e0 l\u2019usage du pianiste qui aurait quelque difficult\u00e9 \u00e0 interpr\u00e9ter un morceau. En fait, en le consultant, il peut chercher directement le probl\u00e8me et voir comment Cortot tente de le r\u00e9soudre ; le nombre appr\u00e9ciable d\u2019exemples venant d\u2019autres \u0153uvres, du m\u00eame compositeur ou non, permet en outre d\u2019\u00e9tendre plus rapidement la connaissance du r\u00e9pertoire.<\/p>\n Nous pourrions certainement dire que quelques enregistrements de Cortot auxquels nous avons acc\u00e8s, semblent particuliers, voire bizarres. Ceci est le signe que le go\u00fbt a chang\u00e9. Mais il nous semble que certains \u00e9l\u00e9ments du jeu de Cortot, certains gestes gagneraient \u00e0 \u00eatre encore assimil\u00e9s de nos jours, lors de l\u2019interpr\u00e9tation des morceaux de compositeurs romantiques, non seulement Chopin, mais aussi Liszt .<\/p>\n A ce titre, le jeu de Cortot est une archive tr\u00e8s pr\u00e9cieuse pour qui voudrait \u00e9crire l\u2019histoire du jeu de piano, car c\u2019est peut-\u00eatre en observant et en \u00e9coutant Cortot que nous pouvons avoir une id\u00e9e de la fa\u00e7on dont Chopin voulait que ses pi\u00e8ces soient interpr\u00e9t\u00e9es et m\u00eame assimil\u00e9s.<\/p>\n https:\/\/youtu.be\/qDBDBpQH5Hw<\/a><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Jouer et \u00e9tudier le piano ne s\u2019est pas toujours fait de la m\u00eame mani\u00e8re; en effet, diff\u00e9rentes \u00e9coles plus ou moins institutionnalis\u00e9es se sont succ\u00e9d\u00e9es au fil du temps. S\u2019il est vrai que chaque pays poss\u00e8de sa tradition culturelle et artistique, la tradition pianistique fran\u00e7aise est captivante car on y d\u00e9couvre des tendances presque oppos\u00e9es, capables d\u2019influencer le go\u00fbt musical, encore actuellement. Pour parler de l\u2019\u00e9cole fran\u00e7aise, il nous semble n\u00e9cessaire d\u2019\u00e9voquer la figure artistique la plus importante du panorama fran\u00e7ais du vingti\u00e8me si\u00e8cle \u2013 celle d\u2019 Alfred Cortot. Avant tout, il est souhaitable de pr\u00e9senter bri\u00e8vement les \u00e9l\u00e9ments formels de […]<\/a><\/p>","protected":false},"author":6,"featured_media":4464,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[89],"tags":[90,91,92],"class_list":["post-4444","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture-pianistique","tag-alfred-cortot","tag-tradition-pianistique-francaise","tag-ecole-francaise-du-piano"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4444","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/6"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4444"}],"version-history":[{"count":10,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4444\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":4466,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4444\/revisions\/4466"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4464"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4444"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4444"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/institutdemusiquedeparis.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4444"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}<\/a><\/p>\n
\nEnfin, l’essence de la pens\u00e9e didactique de Cortot se trouve dans ses Principes rationnels de la technique pianistique.<\/i><\/p>\n<\/a><\/p>\n\n